Le mouvement rococo est principalement associe a deux types d’art : la peinture et les pieces decoratives.

Ici, nous decryptons ce style unique afin de comprendre son importance dans l’histoire de l’art.

Definition de la periode Rococo

Le style rococo etait a la mode de 1730 a 1770.

Art Rococo Fragonard Les hasards heureux de l’escarpolette

Comme les peintures defete galante, ces pieces presentent souvent une iconographie amusante et des influences mythologiques.

L’Attention au detail

Les peintures rococo presentent une attention exquise aux details.

Ces pieces presentent des interets pour l’asymetrie et une approche theatrale de la representation de la nature.

Art Rococo

Entrée de la grotte de Buontalenti dans les jardins de Boboli (Photo :DinoPhviaShutterstock< /a> Banque d’images libres de droits)

Courbes asymetriques

Les arts decoratifs rococo incorporent souvent des formes complexes et asymetriques.

Art Rococo

Antoine Watteau, ‘L’embarquement pour Cythère' (1717) (Photo viaWikimedia CommonsDomaine public)

Art Rococo

François Boucher, ‘Rinaldo et Armida' (1734) (Photo :JocondeviaWikimedia CommonsDomaine public)

Art Rococo

Jean-Honoré Fragonard, ‘Les hasards heureux de l’escarpolette' (1767-1768) Photo :Illustrations uniquementviaWikimedia CommonsDomaine public)

Art Rococo

Détail d’une gravure de Gabriel Huquier (Photo :Cooper HewittviaWikimedia Commons > Domaine public)

Art Rococo

Intérieurs du salon de la princesse, à l’Hôtel de Soubise, Paris (Photo :NonOmnisMoriarviaWikimedia CommonsCC BY-SA 3.0)

Fragonard Les hasards heureux de l&rsquo;escarpolette 1767